Aprende a bailar, bachata, salsa, kizomba, mambo

Así cómo se venia corriendo el rumor hace días atrás sobre la posible separación de los Esposos Mendoza, pues, resulto que todo era cierto. Si bien dicen por ahí, cuando el río suena es porque piedras traen... Pues fue el mismo Nacho quien dio la primicia de la separación de su matrimonio, mediante un vídeo de aproximadamente 5 minutos de duración, publicado en su red social instagram, donde salia aclarando todas las dudas y los comentarios de sus fanes, donde unos lo apoyaban y les enviaban a los ex esposos mensajes de solidaridad, mientras que otros lo atacaban a él directamente. El cantante afirmó que después de 5 años de matrimonio, ambos decidieron separarse "sentimentalmente", sin embargo, destacó que seguirán siendo la familia Mendoza.

Y cómo era de esperarse, éste año la Academia Azembora, continua con su tradicional evento, Paixao Kizomba Festival. Éste gran evento, consta de 4 días y 3 noches, llenos de aprendizajes de la mano de los mejores, mucho baile, y diversión garantizada. Para éste 2019, se confirman artistas internacionales de la talla de Albir Rojas de España; Kristofer Mencak de Suecia; Flopy Verni de Argentina, y muchos más, acompañados también de grandes talentos nacionales, de la casa, cómo los profesores Tiffany y José; Yuberly y Mauricio; Nesberth y Marisela; y el Director de Azembora, Pierre Chen, que llega directamente desde Perú. El Paixao Kizomba Festival, se llevará a cabo en las instalaciones del lujoso Hotel Marriott, ubicado en Maracay, edo Aragua. Donde los participantes podrán contar con los mejores paquetes. Desde habitaciones tipo: King, dobles, hasta para 4 personas sin cargo extra, con el desayuno incluido, vistas espectaculares. Tendrás 3 días y 4 noches para disfrut...

La Salsa Casino comenzó en Cuba a mediados del siglo 20, la gente se solía reunir en los ’HALLS’ llamados Casinos, por lo tanto es de ahí de donde viene el origen del nombre. Algunos dicen que comenzó en Santiago de Cuba , otros dicen que en el afamado Casino Deportivo de La Habana, o en el Casino de la Playa , pero no sé sabe con exactitud el lugar. 

Los bailarines necesitan energía para moverse, saltar y girar. Pueden obtenerla siguiendo una dieta saludable. Cuando el cuerpo tiene un suministro de nutrientes, vitaminas y minerales, los bailarines pueden estar en plena forma porque sus cuerpos tendrán la energía que necesitan y la capacidad de repararse. Calorías Con todo el trabajo que hacen los bailarines, requieren un mayor número de calorías diarias que una persona más sedentaria. Las estimaciones aproximadas son que las bailarinas necesitan entre 45 y 50 calorías por kilogramo de peso corporal y los bailarines necesitan entre 50 y 55 calorías por kilogramo de peso corporal. Si tu cuerpo no tiene suficientes calorías, no tendrás la energía que necesitas para bailar, incluso si todas las vitaminas y nutrientes se encuentran en equilibrio. Leer más: http://www.ehowenespanol.com/dieta-nutricion-bailarines-manera_116514/

1.  Date permiso para bailar. 2.  Encuentra la maestra o maestro de baile ideal para ti. 3.  No te compares con tus compañeros de clase. 4.  Practica lo aprendido en tu casa. 5.  Desarrolla una disciplina de calentamiento y estiramiento. 6.  Establece una disciplina de relajación. 7.  Presta atención a tu postura. 8.  Acude a presentaciones de baile. 9.  Estudia los videos de tus bailarines favoritos. 10.  Disfruta cada minuto.

La danza contemporánea es un género de danza que enfatiza el proceso de la composición sobre la técnica. No se limita a una sola técnica ni forma de baile. Incorpora distintas técnicas y funde elementos de diferentes géneros de baile para expresar la danza como una obra de arte. También utiliza elementos de otras disciplinas. La danza contemporánea no se rige por reglas ni técnicas. Más bien es una danza que se rige por una filosofía que enfatiza la expresión más auténtica en el movimiento. Los bailarines de danza contemporánea usan todo su cuerpo de una manera natural y orgánica. Pueden incluso usar la voz en las danzas. La danza contemporánea se confunde a menudo con danza moderna. Sin embargo, son dos géneros diferentes. La danza moderna utiliza técnicas de danza que se desarrollaron durante la primera mitad del siglo XX y la danza contemporánea se empieza a desarrollar a mediados de los años cincuenta.  Tomado de: http://baile.about.com/od/Danza-moderna/a/Que-Es-Danza-C...

Es importante conocer que existen grandes diferencias entre los Shows que hoy se ofrecen. En el momento de fijarnos en el precio, si éste es muy bajo, casi con total seguridad, no son profesiones; debemos asegurarnos que sean bailarines y animadores profesionales, y no o una cosa o la otra o ninguna de las dos. No es necesario que sea un grupo numeroso de bailarines, ya que eso encarece el producto y una Pareja de Salsa de buenos bailarines y animadores es más que suficiente para divertir a nuestro público.  Obviamente la experiencia comprobable es decisiva, una pareja con años de experiencia nos asegura un manejo más eficiente del evento. Hoy en día, no alcanza con alguien al frente y la gente bailando detrás, el Show de Salsa debe ofrecernos también otros complementos como por ejemplo, juegos, los cuales deben ser participativos y con un número importante de jugadores; ya quedaron en desuso las “clases abiertas” o “concursos de Salsa” , donde unos pocos participan y otros ...

Algunos bailes pueden ser tan útiles para la salud como la práctica de un deporte, mientras que otros son más bien un tipo de arte que no implica mucha actividad física. Conozca qué danza tiene que practicar para sentirse de la mejor forma posible. Expertos en medicina y salud de la Universidad de San Diego, EE.UU., han analizado los niveles de actividad física de las niñas y adolescentes de 66 escuelas de baile para determinar cuál danza es la mejor para la salud física. En la investigación se incluyeron clases de ballet, jazz, hip-hop, flamenco, salsa, claqué y bailes en pareja (merengue, swing y baile de salón). Resulta que no todas las danzas mejoran de la misma manera el estado físico de los bailarines, revela Medical News Today. Con el uso de un equipo especial, los expertos investigaron los parámetros físicos de las alumnas durante las clases y los resultados mostraron que practicar hip hop era la mejor opción para mejorar la actividad física. Tomado de: http://actual...

Los trucos de escenario para salsa deben ser realizados por bailarines entrenados, bajo la supervisión de su director, maestro o coreógrafo, y teniendo en cuenta que de salir mal pueden golpearse. Generalmente los bailarines que son pareja desde hace bastante tiempo no cometen errores tan graves como para caerse ni lastimarse, tampoco sucede si tu entrenamiento incluye fuerza y elongación, y si realizas el truco con concentración y mucho ensayo. También el peso corporal debe tenerse en cuenta al crear trucos de escenario para salsa, ya que el varón deberá poder sostener y levantar (según el caso) a su compañera que debe ser lo más ligera posible (cosa que no es tan sencilla, ya que muchas bailarinas poseen gran masa muscular y esto pesa más que la grasa corporal). Leer más: http://www.salsaybachata.com/trucos-de-escenario-para-salsa/

Unas 100 mil personas disfrutaron de la edición número 18 del Festival Salsa al Parque que se realizó en el parque metropolitano Simón Bolívar de Bogotá, capital colombiana, informó el Instituto Distrital de las Artes (Idartes).  El público pudo disfrutar de artistas de talla de Tito Nieves, además de orquestas como La Sonora Ponceña. El evento comenzó el sábado con una asistencia de más de 40 mil personas que acudieron al Teatro Jorge Eliécer Gaitán para ver a la Orquesta Aragón de Cuba y la 33 de Colombia.  Leer más: http://www.telesurtv.net/news/Festival-colombiano-de-salsa-cierra-a-ritmo-de-son-caribenobr-20150601-0003.html

El hip hop ha estado presente desde la década de los setenta y ochenta en Estados Unidos, pero los estilos y la música han cambiado mucho en un corto tiempo. Cuando recién estás iniciándote en el género como un pasatiempo, o con esperanzas de convertirte algún día en un profesional, es bueno conseguir el equipo adecuado para los distintos estilos de baile de hip hop. Aquí encontrarás algunas reglas generales y consejos para obtener la mejor ropa para comenzar a bailar hip hop. Leer más: http://www.ehowenespanol.com/visten-bailarines-hip-hop-hechos_129014/

Hay al menos tres clases diferentes de bailarines que pueden llamarse bailarines de Broadway: aquellos que bailan en los espectáculos más importantes de Broadway, aquellos que bailan en espectáculos fuera de Broadway, y aquellos que bailan en las giras de los espectáculos de Broadway. Los bailarines no ganan particularmente mucho sin importar en dónde trabajen. La Oficina Estadounidense de Estadística Laboral hizo en el 2008 una lista con el sueldo promedio de los bailarines de las compañías de baile profesional con un rango de justo US$15,00 a un poco más de US$27,00 la hora. Ver más tarifas: http://www.ehowenespanol.com/cuanto-ganan-bailarines-broadway-info_450129/

  Rosas Las rosas son tradicionalmente las flores que se entregan luego de un espectáculo de danza, reporta "Flags   City Dance ". Elige presentar una rosa individual o un ramo de seis o doce rosas. Trata de encontrar rosas sin espinas, si consigues de tallos espinosos procura que estén bien envueltos para que nadie se pinche. Dale rosas de color amarillo o de color rosa a un amigo o miembro de la familia, y deja las de color rojo para una pareja romántica. Claveles Los claveles vienen en una amplia gama de colores, son baratos y fáciles de conseguir en cualquier época del año. Esto las hace ideales para la presentación   después de   los espectáculos de danza. Los claveles rosados ​​significan gratitud, mientras que los rojos son llamativos, según "About Flowers". Estas son buenas opciones para un ramo mixto   después de   un espectáculo de danza. Gerbera Al igual que los claveles, las gerberas vienen en una variedad de colores que incluyen ro...

Inspírate con el maravilloso legado de estos 8 bailarines famosos de la   danza moderna . 1. Isadora Duncan (1877-1927) La gran Isadora Duncan era una bailarina innovadora, coreógrafa, maestra de baile, pensadora y feminista. Es una de las principales precursoras de la danza moderna, y por eso, muchos la han bautizado con el nombre de “Madre de la Danza Moderna”. . A principios del siglo XX,   Isadora Duncan , desarrolló una nueva forma de baile que rompió con todos los conceptos de baile que existían hasta ese momento. Duncan rechazó las estructuras, los pasos y posiciones del ballet clásico. En vez, se inspiró en el arte clásico griego y en la naturaleza para crear una manera de bailar que se basa en movimientos naturales y libres. Duncan creía firmemente que la bailarina como creadora debía expresar lo que sentía desde adentro, y no seguir movimientos impuestos desde afuera. Esta visión sigue vigente hoy en día en las diferentes vertientes de la danza moderna y c...